Livret : Rémi De Vos Musique : François Miquel 

Mise en scène : Rémi De Vos 

Chorégraphie et assistante à la mise en scène : Alma De Villalobos 

Lumières : Cristobal Castillo 

Costumes : Camille Pénager 

Scénographie : Pierre Lebon 

Clarinette : François Miquel ou Claire Voisin Accordéon : Laurent Derache Contrebasse : Tom Laffolay

avec 

Les résidents : Edwige Bourdy, Pierre Méchanick, Bernard Pisani

et

Le personnel : Gilles Bugeaud, Pauline Gardel, Emmanuelle Goizé 

 

La compagnie Quand On Est Trois porte en son titre, la réunion de trois chanteurs et comédiens : Emmanuelle Goizé, Gilles Bugeaud et Pierre Mechanick. Passionnés de musique légère, l'ambition de ces trois artistes est de proposer un théâtre musical original, alliant création, répertoire et humour. Après le succès d'Azor, ils récidivent avec Les Tournesols.

 

Rémi De Vos : Le monde du travail nourrit son écriture (Débrayage ; L’Intérimaire ; Cassé ; Départ volontaire…). Auteur d’une vingtaine de pièces éditées, créées et traduites en une quinzaine de langues, son théâtre passe la réalité sociale et politique au crible de l’humour, du comique, de l’absurde (Occident ; Alpenstock ; Trois Ruptures…). Son écriture incisive et percutante s’attaque aux clichés, aux tabous, au politiquement correct, dans un grand éclat de rire. Rémi De Vos est auteur associé au Centre dramatique national du Nord, à Lille (direction Christophe Rauck) et au Centre dramatique national d’Auvergne, à Montluçon (direction Carole Thibaud).Rémi De Vos est membre du Comité de lecture du Théâtre du Rond-Point.

Ses pièces sont publiées aux Éditions Actes Sud-Papiers.

 

François Miquel : Il commence ses études musicales à l'âge de 14 ans. Il obtient les premiers prix en clarinette des Conservatoires de Boulogne, Rueil et Paris. François Miquel travaille régulièrement au sein de l'Orchestre National des Pays de Loire, de l'Orchestre National de France et de l'Orchestre de Paris. François Miquel reste bien ancré dans la tradition classique, avec des inspirations et références aux grands maîtres des siècles passés, mais nous livre aussi un langage musical bien a lui. En 2016, François Miquel met en musique, Faust, le chef d’oeuvre sans âge de Murnau.

 

 

 

 

 

Alma De Villalobos, danseuse, chorégraphe et comédienne, fait ses débuts en Espagne sous la direction de Mario Gas, directeur du Teatro Espagnol à Madrid. En France elle travaille avec Jérôme Savary dans Cabaret, La Perichole,Mistinguett et Irma la douce, ainsi qu'avec Jean Louis Grinda, dans Chantons sous la pluie, Simenon Et Joséphine Baker et Certains l’aiment chaud. Elle assiste Chet Walker, disciple de Bob fosse dans Cantando bajo la lluvia en Espagne et Dancing Man en Norvège. Elle signe des chorégraphies pour la troupe les Brigands : Ta bouche et Toi c’est moi, mises en scène par Stéphan Druet avec qui elle travaillera de nouveau sur la comédie musicale Audimat. Depuis 2010 elle est la chorégraphe de la troupe Les Caramels Fous, signant aussi la mise en scène de Pas de Gondoles pour Denise en 2012 et de Il était une fois complètement à l’Ouest en 2015. En 2017 elle se consacre au chorégraphies de Cirque plein d’airs mise en scène de Stéphan Druet qu'elle retrouve pour Des Airs du Temps, pour Berlin Kabarett et Michel For Ever au théâtre de Poche de Montparnasse.

 

Camille Pénager obtient une licence en art du spectacle, option théâtre à l'université Paris 8. Elle intègre ensuite un diplôme des métiers d'arts, costumier réalisateur. Elle travaille comme assistante costume, auprès de Pierre Guillois ( Théâtre du peuple de Bussang), Laurent Gutmann (CDN de Thionville), Gloria Paris (Théâtre du Nord, Lille), Brigitte Jacques-Wajeman (Festival de Grignan), Richard Brunel, Jean-Yves Ruf (Festival d'Aix en Provence), Sylvain Creuzevault (Compagnie d'Ores et dèjà) et Frédérique Bélier-Garcia (CDN d'Angers). Depuis, elle signe seule ses costumes dans des domaines variés : la danse auprès de Stephanie Chêne et Arthur Perole, et le théâtre avec Cécile Backès, Grégoire Cuvier, la Compagnie Mascarade, Noémie Rosenblatt, Arnaud Mougenaud, Guy-Pierre Couleau. En parallèle, elle travaille aussi comme réalisatrice pour les défilés de haute couture dans les ateliers de Balanciaga, Alexander Mc Queen, Chloé ou Hermès Homme. 

 

Pierre Lebon débute sur scène à l’âge de huit ans et interprète des rôles solistes à l’Opéra de Paris et sur des scènes internationales. Il est diplômé de l’École Nationale supérieure des Beaux-Arts de Lyon et de l’École supérieure des Arts décoratifs de Strasbourg, se perfectionnant aux techniques de la menuiserie, tapisserie, serrurerie, peinture et machinerie. Il assiste de nombreux metteurs en scène et décorateurs (Rodolfo Natale, Jean-Guy Lecat, Pierre-André Weitz, Olivier Py) aux États-Unis, en Europe et sur de nombreuses scènes nationales françaises. Parallèlement, il danse dans différentes compagnies.Depuis, il œuvre devant et derrière le rideau de scène : il se produit notamment dans Alceste où il dessine les décors en direct à l’Opéra de Paris, travaille sur l’écriture de sa nouvelle pièce Les Désastres, il met en scène Le Docteur miracle à l’Opéra de Tours (dans le cadre des « Bouffes de Bru Zane »), chante dans les opéras-bouffes Les Chevaliers de la Table ronde et Mam’zelle Nitouche mis en scène par Pierre-André Weitz en tournée pendant quatre ans ainsi que dans L’Amour vainqueur, écrit et mis en scène par Olivier Py lors du Festival d’Avignon 2019 en tournée mondiale jusqu’en 2022.

 

Cristobal Castillo est né à Santiago du Chili. Comme régisseur lumière, il y a travaillé pour de nombreux groupes musicaux comme U2, The Rolling Stones, Yes, Ruben Blades, Beastie Boys... Il rejoint la Troppa pour Pinocchio et El viaje al centro de la Tierra (tournée sur tout le continent américain, Espagne, Portugal et France). Il a entre autres créé les lumières de Solo de Teresa Alcaino, de Un Feliz Dia mis en scène par Mauricio Diaz, et de Gemelos de la compagnie La Troppa (tournée sur tout le continent américain, en Asie et en Europe, et au festival In d’Avignon 1999). Il s’installe en France en 1999. Depuis, il a travaillé comme technicien lumière à la MC93, à l’Odéon, à Chaillot, au Théâtre de la Bastille... Comme directeur technique et créateur lumière, il intègre la compagnie Umbral pour les spectacles Lorsque cinq ans seront passés et l’Histoire du communisme racontée aux malades mentaux, ainsi que la compagnie Memento mori pour les spectacles Lisbeths et Les Justes mis en scène par Tatiana Spivakova 

 

  Edwige Bourdy: le timbre de soprano Dugazon d'Edwige Bourdy lui permet d'interpréter des rôles extrêmement variés, qui vont du baroque ( dévergondages baroques, ensemble Almasis) au music hall ( Marie du Haut en Bas, mise en scène Vincent Vittoz), en passant par la musique contemporaine (Les cantates de bistrot de Vincent Bouchot). Dans le répertoire lyrique elle a chanté dans Les dialogues des carmélites de Poulenc, L'enfant et les les sortilèges de Ravel, Rayon des soieries de Rosenthal, Véronique de Messager. Elle s'est produite Salle Favart, à l'opéra de Lyon, à l'opéra de Montpellier, au Capitole à Toulouse, au théâtre des Champs Elysées, au Royal Albert Hall de Londres.Elle a fait les riches heure de la Péniche Opéra et du festival d’Etretat.

 

 

Gilles Bugeaud : Après ses études de chant au CNSMP, Gilles Bugeaud jalonne son parcours de rencontres et de fidélités : la Péniche Opéra, la Compagnie Les Brigands, les metteurs-en-scène Jean Lacornerie ou Moshe Leiser sont autant de rencontres qui lui permettent d’explorer durablement ses répertoires favoris : opérette, opéra bouffe, comédie musicale. Parallèlement à sa carrière de chanteur, il poursuit ses créations personnelles et collectives au sein de la compagnie « Quand on est trois » et de ses associés Emmanuelle Goizé et Pierre Méchanick.

 

 

 

 

 

Pauline Gardel : Pianiste classique à ses débuts, elle se dirige vers la composition, le chant et la comédie avec une aisance toute particulière. Soliste avec le groupe Face, chanteuse claviériste au sein des Gluteens (rock électro) et guitariste additionnelle, elle réalise deux albums et se lance dans la musique à l’image. Parallèlement elle joue au théâtre sous la direction d'Antoine Bourseiller, Jean Lacornerie, et plus récemment dans le Bourgeois gentilhomme mise en scène  de Jérôme Deschamps. Après Azor, elle est engagée à nouveau par la Compagnie Quand on est Trois pour Les Tournesols.

 

 

 

 

 

Emmanuelle Goizé : Avec la compagnie Les Brigands, elle interprète plus de 15  rôles dans des comédies musicales, opérettes et opéra bouffes. Parallèlement à ce compagnonnage elle travaille, entre autres, avec Marc Minkowski dans La Flûte Enchantée et Didon et Enée, ou avec Jean-Michel Ribes dans son opéra-bouffe : René l’Énervé au théâtre du Rond-Point. Au théâtre du Châtelet elle crée le rôle de Lulu de Belleville lors de la redécouverte du Verfügbar aux Enfers de Germaine Tillon. Au Théâtre de Poche Montparnasse elle interprète Le Cabaret Picasso sur des musiques originales de Reinhardt Wagner, Elle est à l’origine de plusieurs spectacles dont  : Incendie de Fauré avec le contrebassiste Nicolas Crosse ou OH-LA-LA OUI OUI et participe à la création de la Compagnie Quand on est Trois.

 

 

Pierre Méchanick a fait ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris,  il y obtient un Premier Prix d'Opérette en 1990. Il aborde les rôles " bouffe" du répertoire lyrique et joue plus d'une centaine d'ouvrages. Parallèlement à sa carrière de chanteur, il écrit et interprète des spectacles, comme La Troisième Ligne, trio vocal comique sur scène et dans la dernière émission de Philippe Bouvard, Nel Haroun, Cabaret Oriental 1920 au Divan Du Monde, Café Allais à la Péniche Opéra, Le Chemin des Dames, récital qui rend hommage aux soldats de la Grande Guerre et au genre "Comique Troupier". Enfin, il crée aux côté d'Emmanuelle Goizé et de Gilles Bugeaud la Compagnie QUAND ON EST TROIS 

 

 

 

 

Bernard Pisani : Sa carrière est vertigineuse. A l'âge de huit ans il intègre l'école de danse de l'opéra de Paris. Il devient comédien. Sa rencontre en 1961avec Jean Anouilh est déterminante, ainsi que les cours d'art dramatique de Maurice Escande. On le remarque dans le feuilleton télévisé La déesse d'or. A partir de 1970, il fait son entrée dans le monde de la comédie musicale avec Un violon sur le toit au théâtre Marigny, La révolution française, Monsieur Pompadour, Hello Dolly au théâtre Mogador, Nini la chance avec son amie Annie Cordy...il n'en délaisse pas pour autant le théâtre avec son interprétation de Néron dans Britannicus. Il aborde enfin le répertoire lyrique et plus particulièrement Offenbach dans les Brigands, la Perichole, la Vie Parisienne.Chorégraphe et metteur en scène, Bernard Pisani est chevalier de l'ordre des arts et des lettres.

 

 

 

Laurent Derache : né en 1987, il débute sa carrière professionnelle en 2005 en s'installant à Paris. Jazz, blues, musique classique, musique du monde, chanson, il est à l'aise dans tous ces styles qui pour lui n'ont pas de frontière. Formé au conservatoire de Reims et au Centre des musiques Didier Lockwood, il a collaboré avec Laurent Cugny, André Minvielle, Jean Marie Machado. Il a enregistré un premier disque " Life of Venus " et a créé le Laurent Derache trio avec lequel il a remporté les tremplins Jazz à Vannes et Jazz à Lagny en 2011. Il a également obtenu le prix Francis Baxter de la SACEM en 2014.

 

 

 

 

 

Tom Laffolay : Admis en 2014 au Conservatoire de Paris (CNSMDP) dans la classe de contrebasse classique de Jean-Paul Celea, puis de Nicolas Crosse, il y étudie également la composition de musique à l’image avec Marie-Jeanne Serero, et la contrebasse ancienne avec Richard Myron. Engagé en France et à l’étranger au sein d’orchestres prestigieux, mais aussi comme chambriste et comme bassiste de jazz et musiques actuelles, il complète sa formation à l’Académie de l’Orchestre de Paris, puis à l’Université́ de Montréal, et intègre le pupitre de contrebasse de l’Orchestre National de France début 202